《西洲曲》课件

南朝乐府民歌《西洲曲》1 爱情是古今中外文学艺术中绵绵不绝的永恒主题，它来源于生活又高于生活。纯真、清新的爱情，是我们一生中不可或缺的一份美好和诗意。今天，我们就来欣赏一首纯真、清新的爱情诗----《西洲曲》导入新课2 乐府的含义乐府原指音乐机关。汉武帝刘彻时扩充为大规模的专署。主要任务：采集民间歌辞予以配乐，以及将文人歌功颂德之诗制谱，以供统治者祭祀和朝会宴饮时演奏使用。后代将乐府所唱的诗歌，直接称作“乐府”，于是乐府便由机关的名称变为带有音乐性的诗体名称。汉代的乐府诗即“汉乐府”。根据宋代郭茂倩所编《乐府诗集》的分类，汉乐府大抵保存于郊庙歌辞、鼓吹曲辞、相和歌辞之中。汉乐府民歌是汉乐府的精华。3 南朝乐府民歌因为文化和自然地理环境的不同，南北朝民歌呈现不同的风格。南朝民歌产生于长江中下游地区，那里山青水秀，物产丰富，商业发达，南朝民歌便是这种自然环境和生活的反映。南朝民歌大多保存在郭茂倩所编《乐府诗集·清商曲辞》中。主要有吴歌和西曲两类。南朝民歌较清丽缠绵，现存的大多为情歌。体制小巧，清新自然，大多为五言四句。大量运用双关语，表达情感委婉含蓄。4 北朝乐府民歌北朝民歌是指南北朝时期北方文人所创作的作品，其内容丰富，语言质朴，风格粗犷豪迈，主要收录在《乐府诗集》中，今存60多首。其代表作《木兰诗》等还入选了人教版教材，成为了脍炙人口的名篇。质朴粗犷、豪迈雄壮，是北朝民歌最显著的特色。这和北方的地理环境、民俗文化、生活方式有直接的关系。北方没有南方那样繁密而多彩的植被、曲折而湿润的水网，景观缺乏细部的变化。然而大自然在这单调之中，充分显示出它的严峻、崇高、阔大。生活在这里的人们，不大会注意细微的东西，目光总是被引向高远之处，看到的是巨大的世界。久而久之，人的心胸也就随之扩展，形成粗犷豪迈的性格。其次，北朝民歌大多出于当时的少数民族，他们原来都是以游牧为生的，社会结构又有军事化的性质。游牧生活不像农业生产那样安定，那样井然有序、有耕耘必有收获，而是充满了变化和风险。各部落之间，也少有文化礼仪的虚饰，谁有力量谁就去征服。在与自然、与敌手的严酷斗争中，造就了民众的强悍气质，他们不会喜爱南方人那种温柔缠绵的歌。5 《西洲曲》在《乐府诗集》中归入“杂曲歌辞”。题为古辞。今本《玉台新咏》中有此诗，题为南朝江淹所作，应系后人窜入，并非江氏之作。明清有人认为是梁武帝之作，也是无据臆说。此诗应是流传于长江流域的民歌，但显然已经过了文人的润饰，是南朝乐府民歌成熟的产物。6 《西洲曲》属于南朝乐府民歌中的西曲。它是南朝乐府民歌中最长的抒情诗篇，历来被视为南朝乐府民歌的代表作。南朝文学研究的“歌德巴赫猜想”7 忆梅下西洲，折梅寄江北。单衫杏子红，双鬓鸦雏色。西洲在何处，两桨桥头渡。日暮伯劳飞，风吹乌臼树。树下即门前，门中露翠钿。开门郎不至，出门采红莲。采莲南塘秋，莲花过人头。低头弄莲子，莲子青如水。置莲怀袖中，莲心彻底红。忆郎郎不至，仰首望飞鸿。鸿飞满西洲，望郎上青楼。楼高望不见，尽日栏杆头。栏杆十二曲，垂手明如玉。卷帘天自高，海水摇空绿。海水梦悠悠，君愁我亦愁。南风知我意，吹梦到西洲。西洲曲(朗读)8 忆梅下西洲，折梅寄江北。单衫杏子红，双鬓鸦雏色。诗中的主人公是一位女子。曾在梅花盛开的季节与情人在西洲相会，情人已去江北，她思念情人，又来到故地，引起她无尽的思念与惆怅。9 西洲在何处？两桨桥头渡。日暮伯劳飞，风吹乌臼树。树下即门前，门中露翠钿。开门郎不至，出门采红莲。“两桨”，用比较夸张的手法，突出了相距之近，反衬了相距之远。意境转到托物起兴，慨叹自己的孤单与寂寞。她把树叶声误认为是情人的脚步声，急忙戴好首饰，探出头来张望。但是情人没有来，一次又一次的失望给她带来一层深似一层的孤独与惆怅。10 采莲南塘秋，莲花过人头。低头弄莲子，莲子青如水。置莲怀袖中，莲心彻底红。忆郎郎不至，仰首望飞鸿。“采莲”、“弄莲”、“置莲”、“仰首”四个动作，极有层次地写出了女主人公相思感情的发展变化。“莲”既是“怜”的谐音，隐喻怜爱之意，又是写景，莲的变化描写暗示着季节的变化。11 鸿飞满西洲，望郎上青楼。楼高望不见，尽日栏杆头。栏杆十二曲，垂手明如玉。卷帘天自高，海水摇空绿。节序已进入了北雁南归的初冬，她却始终没有盼来一只爱的使者。她望眼欲穿，相思之情益加炽热，不由得登上青楼，向江北眺望。天之高远，水之宽广，衬托出她思绪的无边无涯，“自”和“空”字，流露出她望郎不至的空寂和失望。12 海水梦悠悠，君愁我亦愁。南风知我意，吹梦到西洲。相思、焦虑和无望中，只觉得路途遥远，如同茫茫大海。摇曳的蓝色幽梦，只有南风知晓。海水不是实写，是因不得相见而生的遥远的感觉，作者借摇曳的海水将一片相思表达得真挚、婉转、细腻，感人至深。13 从“忆梅”到“忆郎”，“忆”而又“忆”；从“望鸿”到“望郎”，“望”而再“望”。她从春思到冬，从晨忆到夜，何处不思，何时不忆？这位江南水乡的痴情女子，唱着一曲一往情深的恋歌，从远而近向我们走来，袒露出她的心扉……14 主题：《西洲曲》描写了一位少女从初春到深秋，从现实到梦境，对钟爱之人的苦苦思念，洋溢着浓厚的生活气息和鲜明的感情色彩。15 关于内容的不同解说1.多数论者都认为主人公是一位江南女子，诗篇抒写了她从初春至深秋、从现实到梦境，对远方情人的苦苦思念。2.也有论者认为本篇所写是一位男子的忆念。3.还有论者认为这是一首梦幻诗。诗歌共三十二句，虽然只有末四句才写到梦，从篇幅上看，只占全诗的八分之一，但这既是全诗的结束，也可以说是全诗的归宿，就像万流归大海一样。16 艺术特色1、以景写情，情致深婉；2、动态刻画，微妙出色；3、结构奇特，声律精妙。17 诗中女子的相思随季节的变化不断加深，层层深入，而且在每一层中都加入相关的象征、暗示和民歌中常用的谐音、双关语，柔情缠绵，兼综了吴声和西曲两种民歌的特点。全诗基本上四句一韵，读来宛转流畅，清新自然，有一种回环往复的音乐之美，18 评价：1.《西洲曲》是南朝民歌中艺术性最高的一篇。2.沈德潜称其“续续相生，连跗接萼，摇曳无穷，情味愈出”（《古诗源》卷十二）。3.陈祚明则谓之“言情之绝唱”（《采菽堂古诗选》）。19 “日暮伯劳飞，风吹乌臼树。树下即门前，门中露翠钿。开门郎不至，出门采红莲。采莲南塘秋，莲花过人头。低头弄莲子，莲子青如水。”、“忆郎郎不至，仰首望飞鸿。鸿飞满西洲，望郎上青楼。楼高望不见，尽日栏干头。栏干十二曲，垂手明如玉。”等。“蝉联格”的运用，这种形式在一些民歌中已出现，但此诗的运用显得更加成熟和精妙。20 一、你对古代青年男女间的这种纯真、细腻的爱情有何感想？二、举例说明本诗是如何以景写情，达到情景交融的艺术效果的。三、本诗中哪些修辞手法让你感到特别巧妙？思考与练习21