《中国现代诗二首（一）》课件1

第4课　中国现代诗二首(一) 移居东村作王庭珪避地东村深几许？青山窟里起炊烟。敢嫌茅屋绝低小，净扫土床堪醉眠。鸟不住啼天更静，花多晚发地应偏。遥看翠竹娟娟好，犹隔西泉数亩田。诗海探珠 【赏析】全诗描绘了东村极其幽静的境界，抒发了对僻远幽静的移居之地的由衷喜悦之情，含蓄曲折，耐人寻味。诗人为了表现出幽静来，首先从东村远离城镇写起。用一个“深”字和一个“窟”字，就可看出东村之“幽”，再加上“依依墟里烟”，这就描出大体的轮廓。其次用绝低小的茅屋和土床，营造了远离市镇的生活环境，以说明其极其幽僻。第三用“花多晚发”。第四用隔着翠竹和数亩田的西泉寺故址。古人云“天下名山等占尽”，寺庙多远离人居，乃偏中之偏。这样层层推进，多角度，多侧面地将村“幽”非常全面，非常深入地表现了出来。在这“幽”当中，自然也就隐含着“静”，但还不够，诗人 又用了反衬法，以“春山一路鸟空啼”式的写法把“静”更彻底地表现出来。全诗只用描写，不用赞叹，任何赞叹都是苍白无力的。【思考】诗人通过描写“东村”环境抒发了怎样的情感？【提示】画线部分为思考答案。 写作素材积累基础自主学案课堂互动探究美文佳作欣赏第4课　中国现代诗二首（一） 基础自主学案 三、词语辨析(1)绝望·失望绝望：指希望断绝，毫无希望。失望：多指因为希望未实现而不愉快。前者程度重于后者。例：①海地陷入绝望的民众疯狂争抢食物甚至是大打出手，这使得安全人员荷枪实弹在现场维持秩序。②从周老虎到阎德利，经过了这么多网络事件的正反教训，身为最高学府的北大面对网络传言竟然也是一副“我自岿然不动”的官样，怎不让人失望透顶？ (2)开垦·开辟“开垦、开辟”都有“开发”之意，但“开垦”指用力把荒芜的土地开发为可耕种的土地；而“开辟”着重指新开发、新开创，词义范围较大。例：①黑龙江省农垦总局做出决定，北大荒不再开垦荒地，将集中力量开展专项检查，抢救保护好三江平原。②正是在C网运营情况不断好转的情况下，联通决定快速增加C网零售点数量，主要就是提出“一县一厅、一乡一店、一村一点”计划，全面开辟农村市场。 (3)丑恶·丑陋丑恶：丑陋恶劣；多指人的品质。丑陋：(相貌或样子)难看；多指人的长相等。例：①如果不立即加以纠正，放任“论文造假产业一条龙”这样的丑恶现象肆虐泛滥，对于各个学科、各领域的学术研究，由此产生的破坏力将远远超过文革。②邓玉娇事件是一面镜子，它照出了世风的丑陋；照出了政府服务民生的缺位。 四、词语释义①漪沦：水波微动的样子。②残羮剩饭：指吃剩下的菜汤和饭食。③翡翠：矿物，成分是钠和铝的硅酸盐，绿色、蓝绿色或白色中带绿色斑纹，也有红色、紫色或无色的，有玻璃光泽。④罗绮：有彩纹的丝织品。⑤霉菌：真菌的一类，用雹子繁殖，种类很多。 ⑥云霞：彩云。⑦斑斓：灿烂多彩。⑧青荇：绿色的水草。⑨招摇：故意张大声势，引人注意。⑩漫溯：逆着水流的方向行进。 五、名句默写①这是一沟绝望的死水，//这里断不是美的所在；//不如让给丑恶来开垦，//看他造出个什么世界。(《死水》)②轻轻的我走了，//正如我轻轻的来；//我轻轻的招手，//作别西天的云彩。(《再别康桥》)③那河畔的金柳，//是夕阳中的新娘；//波光里的艳影，//在我的心头荡漾。//软泥上的青荇，//油油的在水底招摇；//在康河的柔波里，//我甘心做一条水草！(《再别康桥》) 六、文学常识1．走近作者(1)闻一多(1899—1946)，原名闻家骅。湖北浠水人。中国现代著名诗人、学者和民主战士。1923年出版诗集《红烛》。1925年后，历任北京艺术专科学校、武汉大学、青岛大学、清华大学等校教授。 1928年出版第二部诗集《死水》。1946年7月15日被国民党特务杀害，用自己的鲜血谱写了爱国主义的不朽诗篇。闻一多的诗歌表现了对帝国主义和反动军阀的痛恨，抒写了对祖国和人民命运的深切关注，洋溢着强烈的爱国主义精神。在艺术上，闻一多的诗歌想象奇特，结构整饬，形式整齐，音节和谐，具有较高的艺术成就。 (2)徐志摩(1896—1931)，浙江海宁人，出身于富商家庭。1920年赴英国，就读于剑桥大学。历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，1923年与胡适等成立新月社，为主要成员。 1924年，印度大诗人泰戈尔访华，徐志摩任翻译，1930年秋，应胡适之邀，到北京大学任教授。1931年11月19日，从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，有诗集《志摩的诗》《翡冷翠的一夜》《猛虎集》等。 2．资料链接新月派是现代新诗史上一个重要的诗歌流派，受泰戈尔《新月集》影响。该诗派大体上分为前后两个时期。前期主要成员有闻一多、徐志摩、朱湘、饶孟侃、孙大雨、刘梦苇等。他们提倡新格律诗，提出著名的“三美”主张，即“音乐美、绘画美、建筑美”。因此新月派又被称为“新格律诗派”。1927年春，胡适、徐志摩、闻一多、梁实秋等人创办新月书店，次年又创办《新月》月刊，“新月派”的主要活动转移到上海，这是后期新月派。 它以《新月》月刊和1930年创刊的《诗刊》季刊为主要阵地，新加入成员有陈梦家、方玮德、卞之琳等。后期新月派提出了“健康”、“尊严”的原则，坚持的仍是超功利的、自我表现的、贵族化的“纯诗”的立场。 七、整体预知1．《死水》 2．《再别康桥》 课堂互动探究[文脉·探究]1．“也许铜的要绿成翡翠/铁罐上锈出几瓣桃花/再让油腻织一层罗绮/霉菌给他蒸出些云霞”，在这节诗中作者运用了什么修辞手法？这样写的用意是什么？【提示】这一节是《死水》中的第二节，直承第一节中三、四句“不如多扔些破铜烂铁/爽性泼你的剩菜残羹”而作细腻的描绘。 这些污秽的东西在这里霉烂、发酵：“翡翠”是破铜之绿，“桃花”是烂铁之锈，“罗绮”是油腻的光泽，“云霞”是霉菌的色彩。“翡翠”、“桃花”等本是华美、温润、鲜艳、芳香的，但在这里读者一点也感受不到，反而令人恶心难忍。可见作者运用了类似反语的修辞手法，其用意是讽刺外表华美，内里却肮脏、腐败的社会现实。 2．诗歌中描绘死水的词语给我们展示了一幅怎样的图景呢？【提示】在这里，诗人运用奇特的联想想象，向我们展示了一个五彩纷呈的绚丽世界。大家也可以调动各种感官充分展开想象：翡翠的晶莹碧绿、桃花的鲜红艳丽、罗绮的柔滑光亮，云霞的流丽飘逸，这些意象叠映在一起，是不是一幅美妙无比的图画呢。而且，这幅图画还挺有灵气的：陶醉其间的“珍珠似的白沫”悠然自得，充满了欢快的笑声，花蚊和白沫尽情地嬉戏，青蛙也叫出了美妙的歌声，这一切，是多么美妙而生动啊！ 3．如何解读“但我不能放歌/悄悄是别离的笙箫/夏虫也为我沉默/沉默是今晚的康桥”这几行诗？【提示】这几行诗是《再别康桥》一诗的高潮所在。承上一节“寻梦”的奇想，诗人在此思路急转，由梦境回到现实。“放歌”是不可能的，美好的时光已经过去，“我”现在只能悄悄地只身离去。别离的笙箫响起来了，夏虫也为“我”的离别而沉默不语。离情别绪越来越浓。“悄悄是别离的笙箫”一句匠心独运，将“悄悄”比做“别离的笙箫”，化静为动，化虚为实，化无形为有形，化无声为有声，具有很好的审美效果。“沉默是今晚的康桥”一句也有类似的效果。 4．试结合诗文内容分析《再别康桥》后三节的情感变化。【提示】第五节，诗人的感情达到了高潮。在流连忘返的观景过程中，诗人似乎已经忘了他即将撑着长篙去寻找那“彩虹”似的梦。到晚上归来时，水波与星光交相辉映，诗人情不自禁地想要“放歌”，快乐的情绪达到顶点。第六节，物极必反，乐极生悲，诗人由幻想回到现实，情绪低落下来。于是不能“放歌”，只能“悄悄”吹起离别伤感的笙箫，诗境恢复寂然。 连夏虫也好像体会到了离别之情。保持沉默，“沉默是今晚的康桥”，充满了无法化解的离愁别绪，将诗人沉思默想的心境推到了极致。第七节，与开头呼应。诗人是那样舍不得离去，却“不带走一片云彩”，不愿惊动心爱的康桥，不舍得让康桥与我一同伤感。这一节不是对第一节的简单重复，而是更加深情，更加眷恋，同时也有一种洒脱的韵味。 5．《死水》一诗是如何体现闻一多先生新格律诗创作“三美”主张的？【名师点拨】《死水》是新格律诗的代表作之一。从形式看，每节四句，每句九字，排列非常整齐，体现了建筑美。从韵律看，各节大体均压abcb型的二四脚韵，每行诗又以四音节为主。由于内在节奏的高度和谐一致，加上严格的双行押韵，每节一韵的音响效果，使全诗的节奏十分鲜明，体现了音乐美。《死水》本来写的是一沟发臭的死水，但所用的语言色彩十分艳丽鲜明。这里有翡翠绿，桃花红，珍珠白，有五彩缤纷的“罗绮”，有鲜艳照人的“云霞”。这些艳丽的色彩显示出的是油画般的绘画美，作者是以美来反衬丑。 6．《再别康桥》的意境美体现在什么地方？【名师点拨】《再别康桥》为我们描绘了一幅清新、绚丽的画面，营造了一种脱俗、空灵的意境，表达了一种微波轻烟似的、淡淡的离情别绪，给人以审美享受。第二节至第六节，描写诗人在康河里泛舟寻梦。披着夕阳的金柳，软泥上的青荇，榆阴下的水潭，一一映入眼底。作者将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”，使无生命的景象，化作有生命的活物，温润可人。 第五、六节，诗人翻出了一层新的意境。借用“梦/寻梦”，“满载一船星辉/在星辉斑斓里放歌”，“放歌/但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默/沉默是今晚的康桥”四个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青处，星辉斑斓里跣足放歌的狂态终未成就，此时的沉默无言，又胜过多少情语啊！最后一节以三个“悄悄的”与首节回环对应。潇洒地来，又潇洒地走。挥一挥衣袖，抖落的是什么？已毋须赘言。既然在康桥涅槃过一次，又何必带走一片云彩？全诗一气呵成，荡气回肠，是对徐志摩“诗化人生”的最好的描述。 [细剖·深析][楼主]《死水》中的“死水”究竟象征着什么？[沙发]从《死水》的创作时间看，“死水”是美国社会的象征。此诗创作时间为1925年4月，正是在美国芝加哥留学的闻一多先生准备提前回国的前夕。留学期间闻一多先生的情绪，有两个突出的方面：一是由于他在美国身受种族歧视之苦，对美国社会那种在繁华掩盖下的腐朽与罪恶感到愤怒与厌恶；一是对自己的祖国的无限热爱与思念。 在这种情绪支配下，他写下了许多充满爱国反帝激情的诗篇，如《孤雁》《太阳岭》《记菊》等。这种爱国反帝的激情，更集中地表现在他回国前夕所写的《洗衣歌》《七子之歌》《醒呀》《死水》等诗中，如诗人所说，这些诗是“历年旅外因受尽帝国主义的闲气而喊出的不平的呼声”。华美外表的下面是污秽和罪恶。这样的“死水”，不正是美国社会最真实的写照吗？ [板凳]从《死水》的发表时间看，“死水”象征的是北洋政府。《死水》虽然创作于1925年4月的芝加哥，那么，到了1926年4月，身在北京的闻一多先生，才特意把它拿出来发表，又有什么新的寓意呢？ 1926年3月18日，就是鲁迅说的“民国以来的最黑暗的一天”，段祺瑞北洋政府血腥屠杀请愿的爱国学生，制造了震惊中外的“三·一八”惨案。闻一多先生怀着满腔义愤，声援学生的爱国斗争。他选择此时发表《死水》，正是用以表达自己对北洋政府的深恶痛绝。也就是说：这个北洋政府已是“一沟绝望的死水”，“这里断不是美的所在”，那就让它见鬼去吧，“不如让给丑恶来开垦”。态度是这样的决绝、激烈！ [三楼]从《死水》诗集出版时间看，“死水”象征的是黑暗的中国现实。1927年，轰轰烈烈的大革命失败了。闻一多先生对于祖国的美好希望破灭了。他结束了诗人的生涯走进了学者的书屋。1928年，他编成他自己的第二部诗集，取名“死水”出版，作为向诗坛的告别。 他亲自为诗集设计了封面与封底，采用的是通盘的黑纸，只有封面的上方贴有小小的金色签条，写着书名与作者。整个封面封底散发着忧郁、沉闷的气息。人们看到这以“死水”命名的黑色诗集，心中就会浮起“这是一沟绝望的死水”的诗句。这个时候，《死水》一诗和《死水》这一书，又有了另外一层寓意了。到这时候，在闻一多先生心目中，“死水”象征的是黑暗的中国现实，表达了诗人对这种现实激愤而又失望的情绪，也表现了他与反动统治者不合作的态度。 别出心裁的意象选择意象中“意”就是意念，“象”就是物象。有一个想法(诗歌的主题思想)后，把所要表达的情感用物象呈现出来，正如苏联诗人马雅可夫斯基所说：“用你的想像套上人间的这辆大马车去飞奔。”不光是诗歌还有其它文体。意象不是神秘的东西，是写作者头脑中灵动一瞬间的想法读者通过写作者的作品读出其中的意象之美感，这也是“审美刺激”。写作素材积累技法借鉴 在《再别康桥》这首诗中，按一般情况设想，诗人告别康桥时，当有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙，耳中也会听到机械的轰鸣。但这一切，诗人都没有摄入镜头，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”、“金柳”、“柔波”、“青荇”、“青草”、“星辉”等自然物，这就避开了人间烟火，营造出一种清新感。 随堂练笔从“月”、“溪”、“露”等意象中任选其一，写一首小诗。 1．课内素材开发徐志摩——诗意人生现实与天堂的距离，理想与黑暗的反差，曾经的回忆是最美丽的温暖，于是，你轻轻地招手，悄悄地挥袖，感叹一声，竟成了文学史上经典的徐氏康桥。他是一座感情丰富的火山，诗歌是他内心流淌的岩浆。他喷发出的情感滋润了我们干枯的心田，驱逐了我们难耐的孤独和寂寞。他的作品给青年一代带来了慰藉和希望，正如他“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”，在他短暂的一生中，留下无数的情感财富，让我们对生活充满了激情与希望。素材积累 [适用话题]此则材料可用于“天才与修养”、“诗意人生”等有关话题作文中。 2．鲜活素材速递闻一多《七子之歌·台湾》被谱曲传唱新浪娱乐讯15日晚，内地唱作小生谢华应邀参加了中央统战部与台湾会馆的春节联谊晚会，首次献唱了由音作协著名音乐人袁忠宜为其量身打造的《七子之歌·台湾》，并以其扎实的唱功与真挚的诚意，征服了现场领导嘉宾，获得一致好评。《七子之歌·台湾》是由闻一多于1925年创作于美国，日前由中国音乐著作权协会音乐人袁忠宜谱写成曲后，被新华网、人民网、CCTV网等众多媒体大力推介。 成曲后，袁忠宜特意选择内地唱作小生谢华来完成歌曲演唱，袁忠宜认为，无论从曲调的整体把握，还是歌曲内涵的表达抑或是嗓音及唱功上高难度要求，谢华都能很好的完成歌曲，是最为合适的人选。当晚，谢华首次现场演唱《七子之歌·台湾》，熟悉的诗词与深情的演唱，赢得现场观众的热烈掌声，也为联谊晚会所有到场的台湾同胞增添了亲切感与归属感。活动主办方负责人表示，拿到这首歌曲的第一时间，主办方便一致通过确认了这首歌曲，作为晚会大主题歌曲演唱。 [适用话题]这则材料可用于“爱国”、“团结”、“和谐”等相关材料作文中。 美文佳作欣赏幸福就是此刻铁　凝去探望一位生病的友人，聊起很多从前的事情，计划很多未来的事情，她忽然发问：对于你来说，最幸福的时刻是什么？想了半天，竟然没有一个很适合的答案。 那阵子，经常携带这个难题去和人打交道，不管是新朋还是故友，聊到酣畅时总是抛出这个问题冷场，当然，收获的答案也是五花八门——有人说，幸福的时刻就是加官晋爵时买房购车后身体无恙中；有人说最幸福的时刻就是父母双全爱人平安孩子快乐领导待见粉丝忠诚仇人遭谴……都对，但都不打动我。 直到有一天陪朋友去见一位来自台湾的朋友，朋友说：他的人和他的文章一样禅意幽深。茶过三道，我忍不住继续兜售这个问题时，他微笑着给我一个意想不到的答案：过去的事情来不及衡量是否幸福，将来的事情没必要揣测是不是幸福，所以，在你问我这个问题的时候，我能想到的最幸福，就是用心享受面前的好茶，让此刻愉快的感觉更醇厚，而面前与我谈新叙旧的你们更是我的幸福之源。我终于领会到了何谓醍醐灌顶。 生活中似乎有太多可以论证他这番话的例子。曾经去国外参加文化交流，花了很多钱买过一件非常漂亮的衣服，因为太喜欢，就舍不得穿，除非参加什么重要的会议，或者出席需要表示自己诚意的场合时才穿上身。使用率太低，慢慢也就忘记自己有这样一件衣服。换季的时候，家人帮我整理衣柜时，才想起自己原来有过这样一件衣服，因为躲过了水洗日晒的蹉跎，它依旧崭新笔挺，但是款式却已经过时，讪讪地也是自责地把它小心包好继续收进柜底，回味起当初对它的喜欢，忍不住感叹那些快乐都成落花流水了。 很年轻很年轻的时候，也曾经喜欢过什么人，一点一滴、一颦一笑都让我有无尽的话想要表达想要歌颂。但总是怯于启齿，小心翼翼地把那些心事静静地窝在心里，折叠得整整齐齐，幻想着总有一天，会勇敢地站在他的面前扑啦啦地全部抖开。等啊等啊，最终，这些情愫就像一粒种在晒不到太阳又缺乏雨露的泥土里的种子，只能腐烂在密不透风的土壤里。我们都太喜欢等待，固执地相信等待是永远没有错的，美好的岁月就这样被一个又一个遗憾消耗掉了。 没有在最喜欢的时候穿上美丽的衣服，没有在最纯粹的时候把这种纯粹表达出来，没有在最看重的时候去做想做的事情，以为将来会收获的丰硕，结果全都变成了小而涩的果。品尝这种酸涩时，我们唯一能做的就是自责：如果当初我多穿几次那件衣服，如果当初我有足够的勇气对他说……那会是多么幸福。生命中的任何事物都有保鲜期。那些美好的愿望如果只是珍重地供奉在理想的桌台上，那么只能让它在岁月里，积满灰尘。当我们在此刻感觉到含在口中的酸楚时，也就应该在此刻珍重身上衣、眼前人的幸福。 【赏评】从小到大，我们总是一边查阅幸福的定义，一边挥手将面前的幸福赶开，等到所有的缤纷都变成怀念，才发现自己已错过生命中最美的季节，但见来路迤逦，处处是凋谢的幸福花朵。铁凝感叹道：“我们都太喜欢等待，固执地相信等待是永远没有错的，美好的岁月就这样被一个又一个遗憾消耗掉了。” 而实际上“过去的事情来不及衡量是否幸福，将来的事情没必要揣测是不是幸福”，“幸福之源”就是放下我们寄希望于未来的等待，抓住现在，珍惜眼前所拥有的一切，就是一个幸福的时刻。想歌唱就歌唱，想大笑就大笑，不去幻想，不去精心设计，就能让幸福的玉手，时时悄无声息地搅动我们的灵魂，用心享受距我们最近的幸福。