《山水画的意境》pptx课件（20页）

山水画的意境 1. 能够把握文章内容，了解作者观点。 2.能够体会“意境”的本质，提升传统审美情趣。 学习目标 新课导入 欣赏下面这幅山水画，谈谈你的感受。 走近作者 【李可染】（1907 —1989 ），江苏徐州人。中国近代杰出的画家、诗人，画家齐白石的弟子。72岁任中国美术家协会副主席、中国画研究院院长。晚年用笔趋于老辣。擅长画山水、人物，尤其擅长画牛。 整体感知 阅读课文，说说什么是“意境”。 意境就是景与情的结合；写景就是写情。 要怎样才能获得意境？结合全文 进行 概括。 首先，要仔细观察对象，深刻认识对象，从而产生强烈、真挚的思想感情。然后感情与画作结合在一起，将对象的精神实质表现出来，从而形成意境。 是否只要把握了“意境”便能创作出好的山水画作品来？请结合最后两段说说。 作者认为除了意境之外，还需要有意匠。意匠即表现方法、表现手段的设计，简单地说，就是加工手段。有了意境，没有意匠，意境也就落了空。 探究： 1. 在摄影技术如此发达的今天，山水画是否会被取代？请结合 本文观点 简要分析。 细读感悟 山水画 摄影作品 山水画不仅是地理、自然环境的说明和图解，更重要 的是其中包含着 人对自然的 认知和情感 ，景与情 是相融合的 。 而摄影往往是从实用性和视觉美感出发的， 这也就意味着 山水画不会被 摄影 作品 所取代。 探究： 2. 作者要说的是山水画的意境，为什么大篇幅分析诗歌的意境？ 诗歌在描绘景色的时候，往往将情感含蓄的寄托其中，使人能够根据具体的情景感受到无限的情感与意蕴。 作者大篇幅的分析诗歌的意境，是因为二者是相通的，是想更直接的让人体会到 “意境就是景与情的结合” ，从而更好的领会山水画的意境之美。 探究： 3. “意境的产生，有赖于思想感情，而思想感情的产生，又与对客观事物认识的深度有关。”作者是如何论述此观点的？你认为这个观点正确吗？请结合你的个人经历简要说明。 作者以白石老人画虾为例来论证他的观点。 这个观点正确，如我们知道松树的耐寒可以象征它的坚韧，而当我们在雪地里认真观察，会发现只有松树傲然长青，松针贯穿积雪依然向上，此刻，我们会真正感受到这种坚韧的品质是那样真实。 探究： 4. 请你理解“无论写诗、作画，都要求站得高于现实，这样来观察、认识现实，才可能全面深入”一句的深刻含义。 写诗，写的是生活；绘画，绘的是风景。它们都基于现实，以现实为原材料。然而，它们融合了写作者与绘画者自身的情感以及体悟，因此，它们又必然高于现实。这就是说，不论是高明的诗还是绘画，最终都会成为客观的景物与主观情感相融合的意境。 欣赏 李可染《万山红遍》 “看万山红遍、层林尽染”是毛泽东词作《沁园春·长沙》中的名句，描述了深秋时分，湘江之滨的岳麓山漫山古树皆红的壮丽奇景。 “ 万山红遍”这一题材其实很少有画家敢尝试。一方面，“万山”之意境颇为辽阔深远，极大地考验着画家的空间驾驭能力，若非胸有千山万壑，则根本无法表现“万山”； 另一方面，“红遍”给中国传统山水画出了个大难题：历来山水多以水墨描绘，仅作为点缀的红色在使用上可谓慎之又慎。然而李可染先生却迎难而上，开始大胆尝试创作“万山红遍”。其时，李可染先生恰好占据了天时地利人和。 1954年李可染踏上写生之旅，从江南到桂林，从中国到欧洲，可谓千山万水走过；1960年先生重回画室时，已然是胸中有丘壑。这时，他动笔作出此画，而“红遍”的问题也在此间解决了。他采取了大面积使用朱砂来表现秋色的方法，红为主调，以墨作底，既强调了“遍”字，同时也使秋色更红火、更热烈，更带有丰收后喜悦的气氛。 山水画的意境 板书设计 概念定义： 景与情的结合 获得方法 深刻认识对象，产生思想感情 写景时写情，源于现实超越现实 苦心经营（意匠）